造型艺术创作的基础是构图，建筑摄影亦然。当你用取景框截取万千世界的一部分进行观察时，正是构图创作的开始。然而与美术创作不同，画家在白纸和画布上笔笔的勾画是“加法”，而摄影是“减法”，按照摄影师的主观意愿和审美情趣，以镜头截取客观世界中的部分以适应主题的需要。

　　宋人诗云：“自从识得金针后，一任风吹满袖香。”鸳鸯绣需得金针织，摄影的金针就是对构图的把握。

　　许多影者并未学过构图学即拍出优秀的艺术影像，这和作家未必学过语法就能写出好文章一样，跟着感觉走也能出佳作。感觉是艺术创作的源头，摄影师将投入视网膜中的大量信息加以组织概括，将司空见惯的平凡事物加以取舍，这需要灵感。正如康定斯基所言：“任何优秀艺术都是需要心内的灵感和激情。”因而，缺乏良好的感觉能力，必将一无所成。许多影友多年拍摄无法提高，而有些第一次拿起相机的人也能拍出不错的照片，这就是所谓的心有灵犀一点通。但是开始虽拍出好照片却慢慢停滞而难以突破。这是因为感性世界无法上升到理性的世界，所以学习一些构图学的基本理论是有益的。

　　构图是对人类视觉经验的研究和解读，早在两千年前，希腊数学家毕达哥拉斯即提出了“黄金规格”的数字构图模式，至今仍有普遍指导意义。它是线段分割比例的精典范例，将一条直线分割为长短两段，短线与长线之比等于长线与全线之比(即长短线之和)。经过计算，这个分割比例是0.618：1。目前大多数码相机的传感器，如索尼α900等索尼数码单反相机的取景框均是以黄金分割为基础的。

　　这里，以海南三亚所拍的图像为例，对摄影构图做一个实例的说明。

　　一、井字构图

　　所谓井字构图，又称为“九宫格”或“三分法”，也是由黄金分割法演变而来的。九宫格构图形式是我国古代流传下来的传统绘画构图形式。这张构图使用的是水平线的构图，给人平稳宁静的感觉，在美术构图中属于三分法的实例。

　　二、三角型构图

　　早在5000年前的埃及，金字塔已经为我们提供了三角形建筑及构图的典范。在构图中使用了三角型构图方式是造型艺术常用手法。一方面是建筑本身的造型提供了三角型构图的基础，显得稳定而庄重。另一方面，在构图中也需要有意识的导向来运用这种稳定的结构。

　　三、对角线构图

　　对角线式的构图较之水平线式构图更具有动力，从而达到视觉上的冲击和变化。

　　四、聚焦式构图

　　由聚焦点为中心向四周形成放射状，对建筑透视深度、宽度和高度有强烈的表现，故也有放射性构图之称。

　　焦点透视的原理构成了西方绘画的基础，最早是由佛罗伦萨的建筑师首先发现和使用，然后广泛的运用在艺术创作上。科学的焦点透视原理使得二维平面表现三维空间成为可能，而广角镜头更带来透视上对建筑空间的夸张表现。总之，聚焦式构图使得建筑的深度空间感能够逼真地在画面上展现。

　　五、对称式构图

　　对称来自于人体和大自然，是美的象征。对称几乎是大部分古典建筑所遵守的规律。如中国古建筑中的大多数宫殿庙宇及陵园都是以对称的方式进行构造的。因此对称式的照片多在中轴线的位置进行拍摄，这种方式易于表现建筑的恢宏大气。对称式结构既可以是左右的对称也可以是上下的对称，如水中倒影也可形成上下的对称构图，这犹如音乐复调中卡农式的对位，即第二声部是第一声部的模仿。

　　以上几种构图仅为几种基本实例，还有L型，S型，X型，C型，O型等等许多的构图方式。构图通常会以一种综合的方式体现，需要在实践中举一反三不断探索。